lunes, 6 de octubre de 2014

BÁSICA I Lineamientos para el trabajo grupal

Trabajo colectivo

Objetivo  general:
Incorporar los impresos digitales como herramientas para la producción de significado de manera colectiva.

Objetivos específicos:
Introducir el uso de Internet como canal para establecer redes de circulación de imágenes.
Vincular la propuesta pedagógica con el Arte Correo.

Pautas:
La propuesta grupal debe incluir los impresos digitales como momentos de pasaje en la producción de significación, o como resultado final de un proceso generado a través de una red sustentada en la utilización de la computadora (correo electrónico, Facebook, etc.).

1) Se presentará un proyecto de una extensión de una página, elaborado por grupos de hasta cinco alumnos, atendiendo a los objetivos planteados y a la guía brindada por los docentes. Fecha de entrega.

2) Se llevará adelante el proyecto, según la devolución y orientaciones dadas por los profesores. Durante el lapso de desarrollo habrá una fecha de evaluación parcial.  La pre-entrega final del trabajo colectivo se hará los días 27 y 28 de octubre.

3) Finalizado el proyecto se entregará un informe de una página sobre el desarrollo y los resultados obtenidos. Este informe podrá ser acompañado por un video, una presentación power point, etc. Además se adjuntarán ejemplares de los impresos digitales generados en el marco del trabajo.

Material de consulta

Delgado, Fernando y Romero, Juan Carlos. El arte correo en Argentina. Buenos Aires: Vórtice, 2005. Páginas 15 a 47.

Piscitelli, Alejandro. SIMO Educación, 2013. Disponible en Internet:

Piscitelli, Alejandro. Nativos digitales. Dieta cognitiva, inteligencia colectiva y arquitecturas de la participación. Buenos Aires: Santillana, 2009.

Guía para plantear la propuesta grupal:

TÍTULO DEL PROYECTO.
INTEGRANTES Y ROL QUE CUMPLIRÁ CADA UNO.
ORGANIZACIÓN.

_Cantidad de personas que serán convocadas para participar (invitados que no son alumnos del taller).
_Descripción de los momentos que comprenderá la propuesta (etapas de la convocatoria):
Difusión: Explicitar los ejes sobre los cuales se quiere desplegar el proyecto y serán comunicados a los participantes invitados. Haciendo especificaciones sobre el uso de la imagen, de la red virtual y del tiempo de duración de esta red.
Desarrollo: Plantear una planificación flexible de la secuencia del desenvolvimiento de la producción (apropiación de los integrantes del grupo de las imágenes puestas en circulación). Aclarando el modo de inclusión de los impresos digitales.

Cierre: Formato final que se considera dar a los impresos producidos.

BASICA I : MATERIALES PARA SISTEMA DE IMPRESIÓN EN HUECO

En general :

Elementos de seguridad:
Guantes resistentes a los corrosivos que se vayan a utilizar
lentes de seguridad
guardapolvo o delantal

- aceite
- gel o pasta limpiamanos
- aguarrás (nunca el diluyente en recipiente amarillo)
- papel de guía telefónica.
- tarlatán
- papel de diario
- trapos
- cinta de papel
- pinceletas de diferentes anchos de pelo suave.
- muñeca de entintado, tarjetas de plástico o taquitos de goma dura.
- espátulas
- puntas
- pintura asfáltica
- goma laca
- alcohol
- resina o esmalte sintético negro en aerosol

- tintas gráficas (colores amarillo, magenta, cyan, negro, blanco cubriente, blanco transparente)
- hojas de impresión de diferentes colores, con alto contenido de algodón.(Flora, Canaleto, Rosaspina de Fabriano, etc)

PUNTA SECA
- Placas de acetato
- placas de aluminio (pueden ser placas de offset en desuso)
- Alto impacto
- Pvc o pvc espumado

AGUAFUERTE Y AGUATINTA

Posibles superficies
 Placa para circuitos impresos, que se pueden comprar en ELECTRONICA WILLY calle 7 e/ 40 y 41 , en calle 3 y diagonal 80, en calle 12 y 64 o cualquier casa de materiales para electrónica.
   Hierro
   Hojalata
   Cinc sin galbanizar
   Cobre

Mordientes
( la elección del mordiente depende directamente del material a atacar):

- percloruro férrico
- ácido nítrico
- sales 

miércoles, 7 de mayo de 2014

MUESTRA DE LA CÁTEDRA EN EL MUSEO DE CIENCIAS NATURALES

El 8 de mayo a las 18 horas inaugura en el Museo una muestra de la Cátedra de Grabado y Arte Impreso de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata. La muestra permanecerá abierta hasta el 31 de mayo
 
Mas información en:
 http://www.museo.fcnym.unlp.edu.ar/articulo/2014/5/6/muestra_grabado

Los esperamos!

miércoles, 2 de abril de 2014

BASICA I Cronograma primera etapa


BASICA I Programa primer año



UNIVERSIDAD NACIONAL DE LA PLATA

FACULTAD DE BELLAS ARTES
DEPARTAMENTO DE PLÁSTICA

CURSO 2014


PROFESORADO Y LICENCIATURA EN ARTES PLÁSTICAS.
CÁTEDRA DE GRABADO Y ARTE IMPRESO BASICA

TALLER BÁSICO I  



Materia de  2° segundo año, teórico-práctica, anual de promoción directa
Carga horaria 8 hs semanales

MATERIAS CORRELATIVAS NECESARIAS PARA SU CURSADA Y APROBACIÓN:
Procedimientos de las Artes Plásticas  Dibujo 1.  Lenguaje 1.


 

OBJETIVOS GENERALES

* Desarrollar imágenes propias, como base del aprendizaje.
* Promover investigación en arte.
* Valorar el rol  del docente-realizador.
* Establecer la noción de arte como medio de comunicación.
* Fomentar amplitud de criterios de valoración de imágenes.
* Estudiar de verosímiles de composición y color gráfico.
* Promover conocimiento  del discurso gráfico pre-fotográfico y post-fotográfico, y sus pautas valorativas.
* Reflexionar relación arte y tecnología.
* Establecer la presentación final de los trabajos como muestra plástica.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS
* Experimentar e investigar con los  sistemas de impresión de hueco, relieve, superficie, electrógrafico, en sus modalidades pre-fotomecánicas y fotomecánicas, basados en criterios contemporáneos.

CONTENIDOS
·      La impresión electrográfica: Características conceptuales y técnicas. Distintas formas de registro de imagen de la fotocopiadora: registro plano, de objetos tridimensionales, del cuerpo humano, del movimiento El tonner negro, y de colores. Los efectos sobre la realización reducción, ampliación, distorsión, espejo, etc .La impresión a partir de la digitalización de imágenes y otras técnicas de impresión.
Experimentación con material diverso, matrices bi y tridimensionales. La posibilidad de los diferentes rangos de representación y de calidades de superficie.  Las variantes de tamaño y la distorsión.


* El sistema planográfico: Características conceptuales y técnicas.
El off-set:  características conceptuales. La realización de experiencias por métodos fotográficos y manuales. El procedimiento fotomecánico definición y práctica.  La resolución y las tramas
Las placas sensibles historia y posibilidades. Procesos de revelado y entintado. Variantes del proceso: el master y el poliester.. Las placas sensibles historia y posibilidades. Distintas experiencias, fotográfica, películas y fotograma. Procesos de revelado y entintado.

* El sistema de impresión en hueco: Características conceptuales y técnicas. 
                  
                   La punta seca: Principales características . Experimentación sobre diversos materiales de soporte. Tiraje. Diversas formas de entintado.
                    
                  
                   El aguafuerte y sus variantes: historia, características  de las imágenes y los procedimientos técnicos. Diversos modos de realización de mordidos. Modos recomendables de trabajo. Pautas de seguridad y preservación del medio ambiente
        
        
                   Procedimientos fotomecánicos no-tóxico:  El film fotopolímero ImagOn. Características de los materiales.  El procedimiento Howard, para la realización de la matriz.  Análisis de las diferencias entre los procedimientos históricos y los fotomecánicos  no tóxicos. Experiencias de entintado y estampado.  Normas de seguridad y conservación.




* El sistema de impresión en relieve: Características conceptuales y técnicas. La realización de matrices por collage y devastado de diferentes materiales.
                  
                   El Camafeo: efecto lumínico, realización de una impresión con más de un taco. El transporte y los registros. Tiraje. Diferentes pruebas de impresión.
                  
                  Bicromía:  Características conceptuales y técnicas. Superposición y transferencia del color. Utilización de dos tacos. Empleo de dos colores y su mezcla. El transporte sucesivo de color. Los registros. Tiraje. Variantes de impresión.

* La transferencia de imágenes. Características técnicas y conceptuales. Distintos métodos de realización. Criterios de aplicación.

* Experiencia gráfica Bi y tridimensional. Trabajos no enmarcables. La imagen-objeto. Libro de artista.

.
CONTENIDOS PROCEDIMENTALES
* Reconocimiento de los diferentes procedimientos técnicos.
* La reflexión sobre las propias realizaciones. Crítica, comparación. De acuerdo a la intenciones creativas.
* La apreciación de las obras de la gráfica pre-fotográfica y pos-fotográfica.
* Los  hábitos operativos y habilidades técnicas propias de la gráfica artística.
* La investigación y experimentación con los materiales y técnicas de impresión.
* La diferencias entre los procesos y los resultados obtenidos en la  producción propia y de sus pares.
* La diferenciación de los resultados, según los procedimientos técnicos.
* La realización de una correcta presentación de la entrega (examen) final.

CONTENIDOS ACTITUDINALES:
* Estimulación de actitudes favorables al concepto de obra gráfica.
* Valoración de la identidad cultural, como generadora de experiencia artística.
* Estimular la idea de la producción artística como base de la actualización docente.
* Producción de imágenes propias en relación a temas presentados, evitando la tendencia a la reiteración o copia de imágenes ajenas
* Participación reflexiva en el análisis y comprensión que requieren los diferentes trabajos relacionados con las técnicas a desarrollar.
* Valoración del intercambio de experiencias como fuente de aprendizaje.
* Confianza en sus posibilidades de plantear y resolver dificultades a través de la expresión artística.
* Predisposición hacia el razonamiento intuitivo,  imaginativo y lógico para plantear problemas expresivos y comunicativos.
* Respeto por los materiales, instrumentos y espacios de trabajo.
* Desarrollar la amplitud de criterios de apreciación de imágenes impresas.





 METODOLOGÍA DE TRABAJO
La propuesta de la Cátedra como se puede ver en profundidad en el programa de la misma es llevar adelante un trabajo de taller ambicioso  e intenso, que esté signado por el trabajo presencial, el dialogo y la experimentación con una permanente revisión  de lo ya realizado para reeditarlo.
Se intentará una verdadera búsqueda de la imagen propia, buena calidad en el trabajo, y sobre todo un verdadero compromiso de búsqueda al momento de estar en el taller.
* Se tenderá a que el alumno adquiera hábitos operativos y habilidades técnicas de la gráfica, para su formación  integral y profesional.
* Esta práctica pretende ser creativa. Estará enfocada hacia la investigación y el conocimiento correcto de las diferentes técnicas.
* Se realizará una memoria descriptiva de la tarea realizada durante el año. (no menos de una página A 4)
* Aprender a reconocer  que  características de representación se adecua más a la  intención propuesta para el trabajo (la coherencia entre como lo que quiero y lo que hago) contacto sensibilidad - materia e imagen -procedimiento técnico.
* Se  realizarán clases a cargo de los docentes para el tratamiento de diferentes temas del programa (exposición, proyección de video y diapositivas)
* Las clases estarán orientadas a desarrollar en los alumnos, la capacidad de, interpretar y  desarrollar una visión crítica sobre la problemática del grabado y la gráfica contemporánea.

CRONOGRAMA GENERAL
1era ETAPA (sistema de impresión electrografía, photoplay)
Inicio de cursada. Presentación de la materia
Entrega parcial
  Entrega parcial
2da ETAPA (sistema  de impresión de relieve)
Inicio de la etapa
Entrega parcial

Vacaciones de Invierno 15/07 – 29/07

Reinicio de actividades
Entrega parcial
3da ETAPA (sistema de impresión de hueco)
Inicio de etapa
 Entrega Parcial
CORRECIÓN PARCIAL DEL PROYECTO ENTREGA FINAL


EVALUACIÓN
* La evaluación se integra en el proceso de aprendizaje de manera permanente, con la función de proporcionar datos y conceptos que permitan valorar correctamente las etapas del proceso enseñanza - aprendizaje.
* En el proceso de aprendizaje: durante el mismo el docente irá evaluando, por observación directa,  los pasos seguidos por los alumnos hasta alcanzar el resultado final, acompañándolo.
* Durante la cursada se realizarán evaluaciones permanentes a fin de corregir el desarrollo del programa. 
* El acto de evaluación (parciales y finales) consistirá en la presentación de la carpeta con los trabajos prácticos y un escrito de reflexión sobre la experiencia realizada, cuya extensión no será menor a una página A4.


CRONOGRAMA DE EVALUACIÓN
* Consistirá en  entregas  parciales y una final coincidente con el final de la cursada. Para presentarse a esta última entrega es condición haber aprobado las entregas parciales.

CONDICIONES DE APROBACIÓN:
* El alumno debe presentar la totalidad de los trabajos prácticos y deberá tener el 80% de la asistencia.
* La entrega tiene el carácter de examen final y por ser materia de  promoción directa debe obtenerse  6 (seis) puntos como nota mínima. La  no obtención del puntaje implica recursar el taller.

EQUIPO DOCENTE
carácter ordinario
prof. titular    Beccaría,  Horacio
prof. adjunto  Agüero, Rodolfo
prof. adjunto  Garay, Diego

jtp Grillo, Graciela
jtp Matos Verónica
jtp Müller Verónica
jtp Zori Consuelo

ayud de 1° Amicuzzi Silvia (cargo interino)
ayud de 1° Gago Lorena
ayud de 1°  Valent Guillermina
ayd de 1° Girardi Agustina,
ayd de 1° Lamenza Julieta,
ayd de 1° Valente Alicia


Adscriptos
Forzziano , Julieta,
Díaz Terrugi Daniel
Ronderos Julia




Bibliografía:
AA. VV. Videoculturas de Fin de Siglo. Cátedra, signo e Imagen, Madrid 1990
Aumont, Jacques: La imagen, Editorial Paidós, Barcelona 1992
Barthes, Roland: La cámara lúcida. Nota sobre la fotografía. Editorial Paidós, Calbrese Omar: La era Neobarroca,  Cátedra, signo e Imagen, Madrid 1987
Carlón, Mario: Imagen de arte/ Imagen de información. Problemas actuales de la relación entre el arte y los medios. Ediciones Atuel, Colección del Círculo, Buenos Aires 1994.
Damisch, Hubert: EL DESNIVEL: La fotografía puesta a prueba. La Marca Editora  Argentina Buenos Aires 2007
Gauthier, Guy: Veinte Lecciones sobre la imagen y el sentido. Cátedra, signo e Imágen, Madrid 1992
Ivins, William: Imagen Impresa y Conocimiento. Análisis de la Imagen prefotográfica. Colección comunicación Visual. Editorial Gustavo Gilli Barcelona 1978
Dubois Philippe: El acto fotográfico de la representación a la recepción. Paidos Comunicación Buenos Aires 1986
Verón, Eliseo: La semiosis social, Ed Gedisa, Buenos Aires, 1978
Verón, Eliseo: “Condiciones de producción, modelos generativos y manifestación ideológica.”, en El Proceso Ideólogico, Tiempo Contemporáneo, Bs As, 1971. Pág 251 / 272







Horacio Beccaria             Rodolfo Agüero                        Diego Garay
  Prof. Titular                      Prof. Adjunto                         Prof. Adjunto









martes, 1 de abril de 2014

BASICA I LISTA DE MATERIALES


Materiales de seguridad para la manipulación de productos:
- Lentes transparentes de seguridad
- guardapolvo o delantal de trabajo
- guantes de vinilo (resistentes a los aceites)

En general:
- aceite
- emulsión limpiadora en rociador (agua + aceite en partes iguales)
- gel o pasta limpiamanos
- aguarrás (nunca el diluyente de frasco amarillo)
- papel de diario
- trapos
- cinta de papel
- espátulas
- rodillos de goma (esta es una herramienta específica de la disciplina, consultar antes de comprar)

- tintas graficas (colores amarillo limón, magenta, cyan, negro, blanco cubriente, blanco transparente)

- papeles de diferentes colores, con alto contenido de algodón.

Referencia de marcas:

Librerías artísticas:

Para photoplate

- planchas pre-sensibilizadas para offset, (finas o gruesas)
Las chapas siempre deben estar protegidas de la luz y en su traslado es necesario tener cuidado de no doblarlas ya que al ser un material muy maleable se marcan  fácilmente.
Existen comercialmente dos tamaños (oficio y doble carta).
- rodillo duro  
- esponja vegetal tipo 3M (amarilla-verde-celeste)
- esponja común
- batea o recipiente para la esponja.
- desengrasante
- revelador positivo para planchas de offset pre-sensibilizadas.
- lámpara de 500w  ó de 1000w (este elemento lo provee el taller).


BASICA I Algunos referentes para ver


Artistas
Hercules Segers  (1589/90-c.1640)
Antonio Berni (1905- 1981)
Francisco de Goya (1746- 1828) 
Rembrandt (1606-1669)

Links 

http://lilianaporter.com/







http://www.christiane-baumgartner.com/work.html


http://en.wikipedia.org/wiki/Wood_engraving 

http://en.wikipedia.org/wiki/Thomas_Bewick


Keith Howard : 
http://www.nontoxicprint.com/pausefforwardandplay.htm 
http://www.akuainks.com/